Peisaj Acuarelă Realitate Dramatism

Lecțiile de pictură în acuarelă pot reprezenta o provocare, dar aduc și multă satisfacție și abilitatea de a transmite frumusețea naturii pe hârtie. Lucrările mele de la curs, create într-o tehnică neobișnuită pentru acuarelă, mă fac să mă simt mândru de progresul meu. Ele îmbină realitatea și dramatismul în același timp, oferind o poveste interioară și captivând privitorul. Acuarela este o artă care vă poate oferi inspirație și plăcere în creație, oriunde v-ați afla.

Realizarea de schițe peisagistice în acuarelă poate deveni o adevărată artă și o sursă de satisfacție pentru un artist. În acest articol, vom explora lumea picturii în acuarelă, iar eu îmi voi împărtăși experiența mea de învățare de la marele artist Nathan Fowkes

Nathan Fowkes este un artist veteran al industriei divertismentului, cu credite pentru 12 lungmetraje animate, inclusiv Prințul Egiptului de la DreamWorks Animation, Spirit, mai multe proiecte din universul Shrek, Cum să antrenezi dragonul, Rio 2 de la Blue Sky, Ferdinand și Wonder Park de la Paramount Animation. și artă de dezvoltare pentru Raya și Ultimul Dragon de la Disney.

Nathan este cunoscut și ca profesor de culoare, lumină, design și desen și pictură tradițională.

El mi-a dezvăluit secretele creării compozițiilor frumoase și transmiterea imediată a luminii și atmosferei naturii folosind acuarelele.

Găsirea unui mesaj simplu într-un peisaj complex: Lecțiile noastre au început cu sarcina de a găsi un mesaj simplu și plin de culoare într-un peisaj complex. Acest lucru necesită atenție la detalii și abilitatea de a evidenția elementele principale ale peisajului.

Lucrul în limite: 

Arta constă în a vedea frumusețea chiar și în condiții limitate. Am învățat să folosim limitele mediului ca avantaj, ceea ce a adăugat unicitate operelor noastre.

Subtilitățile naturii și paleta de culori: 

O paletă de culori limitată poate fi un instrument puternic. Am studiat cum să descoperim subtilitățile naturii și să le transmitem prin intermediul acuarelelor.

Utilizarea întregii palete de culori: 

Abilitatea de a controla și utiliza întreaga paletă de culori vă oferă mai multe posibilități de exprimare și de transmitere a stării de spirit a peisajului.

Principiile compoziției peisagistice: 

Am studiat principiile compoziției care ne-au ajutat să transmitem cel mai bine obiectul fotografiat. Acesta este un aspect important în crearea operelor atractive.

Tehnici ale impresionismului: 

Am aplicat, de asemenea, tehnici ale impresionismului pentru a crea lucrări picturale într-un timp limitat. Acest lucru necesită amestecarea rapidă și aplicarea culorilor.

Crearea iluziei adâncimii și spațiului: 

Unul dintre punctele cheie a fost crearea iluziei adâncimii și spațiului în cadrul cercetării noastre bidimensionale. Acest lucru a făcut lucrările noastre mai atrăgătoare.

Inspirație din jur: 

Și, desigur, cel mai important - inspirația. Abilitatea de a vedea frumusețea din jur și de a o transmite pe hârtie este o artă pe care o puteți aplica oriunde vă aflați.

Dimensiunea fiecărei lucrări de artă este de 30x40 cm, 

Acuarelă pe Hârtie Canson Watercolor Grain Fin Cool Press

Data 2023